画家韩学志 ：学贵心悟  志其大得

    赵玉敏（原安徽日报资深主任编辑）

　　中华文化，传统的延续性充满生机，时跨古今，构成了人们的文化心理结构和社会生活环境。这种在历史的长河中，传统呈动态延续的特征，在中国画领域表现得尤为显著。韩学志的写意花鸟画，给予人们的观感，是在传统路子上的潜心探求和纵深开掘。他30余年来恪守师学，严谨治艺，变化出新，时有佳作。

　　画家作画，是一种社会实践活动。既是实践，就得遵循客观规律，不好胡来。看韩学志的画，不难从中领悟到他遵循中国传统审美观念，作品提供的内函丰富，表意深远；其讲求神韵和气势，讲求和谐和意境的用心，透露出他对写意的精义体会良深。他的作品以笔法为主导，充分发挥墨法的功能，既能特别注重大结构、大线条、大墨色的安排，又能精心使用圆厚凝重的中锋线条，去描绘事物形体和展示韵律节奏。这是他的作品所以很耐看、很抢眼、很能抖起精神来的诀要。

　　韩学志的画作，明眼人不难看出，他从李苦禅生活那里吸收的营养最多。这大概是由于七十年代他有幸同苦禅老朝夕相处，聆听教诲的那段画缘了。但学志又不囿于一门一派，一家一法，而是以发展、开放的眼光看待传统，继承传统，从传统的笔墨结构中，发现真善美的精髓，领悟画理画法的精要。近年来，他以现代人的观念和技法入画，在表现画面的光色感觉和物象质感上多有开拓。他长于画鹰、画猴、画家禽、画水鸟，其形象的饱满、生动，常使人能联想到戏曲舞台上人物的亮相，那很美的姿态，静中有动，有延伸感。他用画笔抓取物象欲动未动的关要时刻，使之定格于画面的本领，令人叹服。《浴雪》一画，以意境动人，对冰天雪地的大片水墨渲染和留白处理，表现了鸟与环境的特定依存关系，在静谧中透出些苍茫的野趣，于和谐中显示出闲适的情调。《远瞩》一画，则以笔墨取胜，绘黑白两鹰栖于松间，画材极简，画味极浓，这得力于作者掌握了用线的真本领。以线造型是中国画传统绘画的生命，有见地欣赏者在观看一幅中国画时，大概总是首先去看画中之线的，因为从一根线条的质量，基本上可以断言其作品是否出自一个优秀画家之手。长期的笔墨生活，学志对此有较透彻的感语。他认为，中国传统给画尚意趣、重抒写的物点，在画家手下，就是“本于立意，归于用笔”了。那意思是，从表达感情出发，讲究笔墨形势，张扬作品气象。

韩学志不妒同道，也不诋毁他人，只是平心静气地工作，读书、作画，正如苦禅先生生前所评：“学志人品好，诚实谦和，成心攻艺艺必成，”正是这种心境的折射，在他的画里蕴含着一种悠然、温馨的人情味和中和、内省的审美观，正基于此，他的作品多次参加全国和省内外大型展览，诸多作品获奖、发表，并被海外人士收藏，艺术经历也被收入多种版本的辞书中，面对历史悠久、传统丰厚、画派繁多、名家林立的中国画坛，韩学志心里明白，中国花鸟画艺术成就极高，因此承变也极难，其创作取向无论是横向拓展还是纵深开掘，都需要画家要有很深的基本功和很厚的学识修养。我赞同他的见解。也许是由于绘画作品本身其社会功能的不断强化，也许是历史评论家对绘画的一系列理论规范，对古人不过是遣兴寄情、聊以自娱，退者为之的书画，对今天的画家来说，可不是那么轻松自如了。有感于此，我对韩学志等一大批中年画家的不懈努力十分佩服。（作者为安徽省直书画协会副主席，原安徽日报资深主任编辑，本文原载《安徽日报》）